充滿幻覺的輕浮時代

2001年紅遍台灣和韓國的《情定大飯店》，可真是在台灣掀起一段風潮，那時我周邊的人都在討論這部戲，但我不知道什麼原因沒看，即便其一直重播。事隔九年，最終我還是看了這部真的可說是經典的韓劇。
韓劇給人的一般印象就是很會拖戲和哭哭啼啼，並且劇情經常肥皂到不行，即便是我很喜歡的《咖啡王子1號店》，也是硬拖了幾集才結束。但《情定大飯店》卻非常的流暢，全劇可說無一場廢戲，沒有莫名奇妙的拖拖拉拉，沒有不必要的哭哭啼啼，這點讓我相當驚艷。而且，在第一集的前5分鐘，導演透過鏡頭的推進，用一種極為簡潔俐落的方式，交代了飯店內場的工作方式與他們的壓力和辛苦，非常精采。同時，戲與戲之間的連接也很巧妙，不會讓人有突兀之感。這些不僅讓全劇顯得一氣喝成，更讓我們看到導演張榮佑的功力。就劇情而言，雖然是一個灰姑娘變公主、不愛江山愛美人以及企業併購的老套情節，但在編劇姜銀慶的巧手之下，卻變成一個不會讓人膩味的愛情故事，並創造出很多經典台詞和場景。當然，這些肯定跟選角的成功有關，但導演和編劇的實力更是功不可沒。

至於演員，飾演「徐臻茵」的宋允兒、「申東賢」的裴勇俊和「韓泰俊」的金承佑可說都是一時之選，這個組合也非常具有化學效果。我記得以前大家都覺得怎麼找一個老人/醜男來演韓泰俊，但其實金承佑不醜，演技也好，他把韓泰俊在工作和愛情中的跌跌撞撞和遮遮掩掩，以及他不敢面對愛情的態度扮演的恰如其分，不幸的是勇樣太帥了，因此讓金承佑受了一些委屈。而宋允兒也把徐臻茵這個角色拿捏的很好，臻茵她工作很忙、個性很急，做事經常東喀西碰、抱著頭衝，講話又快又狠，但卻善良可人，宋允兒的許多表情和小動作的設定，都非常準確的抓到這個角色的味道。至於裴勇俊飾演的申東賢，他是一個帶著被遺棄的傷痕的男人，他不相信愛，也不懂愛，因此變成了一個冷酷的企業獵人，但是臻茵的出現讓他懂得愛與被愛。因為申東賢這個角色太討喜，而勇樣也沒有大太的出錯，再加上幾場和臻茵的對手戲非常有力道，讓他可以與另外兩位高手平起平坐。對我來說，不管是看臻茵對東賢、臻茵對泰俊，還是東賢對泰俊的對戲，都是一種享受。
回到劇情本身，故事很簡單，華克山莊的前總經理韓泰俊因為醜聞而離開韓國到拉斯維加斯，但當華克山莊面臨倒閉的危險時，董事長派徐臻茵到拉斯維加斯把韓泰俊帶回，而徐臻茵正是韓泰俊以前的女友。但是，徐臻茵雖然順利的找到韓泰俊，但兩人始終無法好好相處，最後韓泰俊更把臻茵丟在拉斯維加斯的沙漠中，自己揚長而去。就在這時，臻茵遇到了東賢，就此開始了兩個人的緣分。而泰俊雖然在之後倒車回頭找臻茵，但廣大的沙漠中早已沒有臻茵的身影，只迴盪著泰俊氣急敗壞的大喊「臻茵」的聲音。這段劇情，其實已經說出了3個人之間的關係，以及未來的緣分。之後，他們的故事在華克山莊繼續展開，只是身分變成了總經理、經理和企圖收購華克山莊的企業獵人。
我很喜歡這部韓劇對細節的安排，很有意象，畫面也都很有深意，比如當臻茵發現東賢的目的之後，傷心的離開了東賢的住處，東賢到處都找不到臻茵，只能在車上很無助的乾著急時，這時，東賢的眼睛定定的看著汽車後照鏡，因為後照鏡中的景象，正是臻茵每次來找他時所走的斜坡。這是我很喜歡的一個橋段。此外，我更喜歡「卡薩布蘭卡」(飯店內的酒吧)那段，東賢順著「卡薩布蘭卡」的樓梯上樓，牽住了刻意逃開他的視線的臻茵的手，就此，那樓道變成了東賢和臻茵的重要地點，再加上刻意營造的《北非諜影》的氣味，讓人心跳不加速都難。同時，還有一個橋段我也很喜歡，就是當泰俊得知臻茵已經接受東賢的求婚，腦中很複雜的閃過他和臻茵相處的回憶後，他瘋狂的在飯店內找尋找臻茵的影子，最後，他雖然找到了，但卻只能隔著玻璃，定定的看著臻茵和她的婚戒，漸漸的紅了自己的眼眶。這三段是讓我很難忘的細節，這都牽涉到臻茵、東賢和泰俊三個人的複雜關係。
此外，我非常喜歡編劇處理臻茵發現東賢的目的之後的方式。首先，編劇讓甄茵去質問東賢、傷心的離開後，臻茵與同事李淳晴去喝酒，我非常喜歡臻茵與淳晴在這裡的對話，這裡顯示出了韓國的女性地位問題。在這裡，臻茵問淳晴：為什麼男人可以一起喝酒，但兩個女人一起喝酒就會被指指點點？為什麼男人可以走在街上大搖大擺的抽菸，但女人抽菸就會被側目？為什麼男人追女人就是很帥氣的事情，而女人追男人就很不堪？這裡臻茵問的好，淳晴的回答更妙：「因為他們忌妒我們漂亮。」後來，兩個人跑去住大飯店，享受一下被別人服務的感覺。直到隔天早上，趕回華克山莊上班的兩人，又遇到了東賢與臻茵另外一段驚心動魄的事件，這整個大段，編劇編的精采，不僅讓我們看到臻茵為愛受傷的狀態，也兼顧到了女性在面對愛情與外界看法時的問題，處理的相當細緻。當然，收束的結尾更不用說了，我想這肯定是女性觀眾們會反覆倒轉重看的段落，當東賢把自己和臻茵關在飯店員工進出的走道，強迫臻茵看著他、聽他說話、跟臻茵表白時，我想所有觀看此劇的女性同胞也同時跟著堵住耳朵、矇住眼睛，眼中只有申東賢/裴勇俊這個人了。

(東賢：「妳不要管別人怎麼說，妳只要聽我講的話，堵住耳朵，矇住眼睛，只看著我申東賢。......我愛妳，臻茵！」~~經典畫面)
我很偏心，劇中只要是申東賢的對白，我都覺得很感動，雖然我也知道現實生活中，不可能出現那樣的對白，但我就是覺得，這些就是東賢會講的話。而且，我也比較喜歡東賢的性格，他很直接，不隱藏，正如他在工作上的表現，他總是直接的與臻茵正面衝擊，與泰俊也是。反之，一直不敢正視臻茵的感情、閃避愛情的泰俊，就只能眼睜睜的看著自己心愛的女人跑到別的男人的懷抱。金承佑把泰俊對愛情的懦弱演的很好，不管是一開始在拉斯維加斯與臻茵的衝突，或是在臻茵生日會意外目睹東賢向臻茵表白，或是最後的紅了眼眶，金承佑都掌握的很細膩。但韓泰俊最大的缺點就是對愛情過於膽怯，而這樣造成的後果，就是與臻茵就這麼錯過了，錯過了，也就失去了。說到這裡，就必須說宋慧喬飾演的「金云熙」這個角色。她是漢江集團金福萬董事長的千金，金董事長也就是想收購華克山莊的人，但是她卻因為對泰俊的興趣而到華克山莊工作。她對泰俊發動的攻勢也很直接，且泰俊對她的表示似乎也沒有拒絕，這一度讓我很不解，畢竟泰俊是不敢面對愛情的人，怎麼可以對云熙破例！不過，編劇最後沒有安排他們在一起，保全了泰俊性格的同一性，這也就算是給臻茵以及我們這些過於入戲的影痴一些交代。
從以上的簡略敘述，應該也可以得知我對《情定大飯店》的評價，我覺得這部戲真是我目前看過的韓劇中，整體結構最完整的一部，完全沒有韓劇常見的缺點，真可說是韓劇中的經典。雖然是2001年的戲，但與這幾年的韓劇相比，不僅沒有落後和不及之感，反而更顯示出其已經貴為「經典」的超凡價值。

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(照片出自：http://blog.xuite.net/cmyang4/bored/12181818 )
前陣子重溫了《美味關係》，這也讓我又想起了另外一部讓人懷念的日劇，那就是1995年的《奇蹟餐廳》(王様のレストラン)，編劇是現在很走紅的三谷幸喜，陣容有山口智子、松本幸四郎、筒井道隆、鈴木京香、西村雅彥、田口浩正等。這些演員中，有些還在舞台上燃燒自己，比如西村雅彥、鈴木京香、松本幸四郎、田口浩正；有些則消失了一段時間後又出現了，比如筒井道隆；有些則退隱山林，如山口智子。那時，這部日劇的收視率相當高，每集都接近20%。如今，我已經不記得是在哪看這部日劇，甚至在重看之前，我連劇情也已記不太清楚。但是，每每提到有關法國料理的日劇時，我都不忘推薦大家去看這部已有14歲高齡的《奇蹟餐廳》。(《美味關係》也是必推薦的)


故事從一個沒有心機的年輕人開始。「祿郎」(筒井道隆飾演)在父親過世之後，意外成為法國餐廳「La Belle Équipe」(好朋友)的負責人，這改變了他原本上班族的生活，展開了法國料理的探險之旅。在探險的過程裡，傳說中的侍者「千石」(松本幸四郎)是他的良師，千石原本是祿郎身為大廚的父親的摯友，但因為誤會而離開餐廳，現在，祿郎又把千石請了回來，希望千石可以讓聲譽一落千丈的餐廳，重振聲威。就在這樣的契機之下，「La Belle Équipe」法國餐廳中的每個人開始了異想不到的成長。比如，一直以為自己只是三流廚師的大廚「靜香」，在千石的調教之下，開發出了餐廳的經典菜色；侍者「梶原」和「和田」因為千石的來到，有了身為侍者的自覺；點心師「成志」也在千石的激勵之下，走出了創新的道路；祿郎也在千石的陪伴下，從一個呆呆變成成功的餐廳經營者，並讓餐廳成為一流的餐廳。每個人都在這個餐廳中，上演著自己的奇蹟，最後這些奇蹟匯集，讓大家都團結了起來。
《奇蹟餐廳》和《美味關係》一樣，對於食物的料理方式沒有多所著墨，因為三谷幸喜關心的是製作出這些美味料理的人，因此，餐廳中的人是主角，料理是隱形的配角。當然，更大的主角是這群人一起創造出來的「La Belle Équipe」，因此重頭到尾，整部日劇的場景都在餐廳內，沒有第二個場景，然而我們卻不會因此感到膩味，因為裡面有豐富和微妙的人物變化，以及透過時間差所帶出的情節推演。三谷的表現方式，不僅讓我想到他前年的電影《有頂天大飯店》，只不過《有頂天大飯店》更強調了三一律，當然也更加的成熟。
此外，來說說演員的選擇吧！老實講，我不是很愛松隆子的老爹松本幸四郎飾演千石這個角色，總覺得他的臉過於僵硬，很像打了太多肉毒桿菌，而且看到途中，我極為害怕會安排他與大廚相戀，所幸，這個點鋪排了一下就停了。因為這個梗停了，所以我就不再抱怨這個角色。再來，飾演大廚的山口智子的天然演技，實在讓我太折服了，她真的很擅長飾演這種心直口快、性格天然的大妞，《長假》中的小南也是如此。可惜《奇蹟餐廳》是山口的最後一部日劇，此後她就與唐澤壽明去過幸福快樂的日子了。其他的角色都選的挺好，每個人都有自己的表現，彼此之間也極具化學變化，產生了「好朋友」般的氛圍，正如餐廳的名字。比較讓我驚訝的是鈴木京香，突然覺得她其實很適合搞笑，她現在演的戲都太正常和正經了。最後，必須提一下本劇每集的開頭和結尾，搭配一個很感性的旁白，這是我們都很熟悉的聲音──森本雷歐，他的旁白著時讓整部日劇更顯「奇蹟」。
這幾年，日本也推出了好幾部關於料理的連續劇，但我始終對《奇蹟餐廳》和《美味關係》難以忘懷，這到不是我對現在日劇不滿，只是因為這兩部日劇都充滿了很難以磨滅的能量，即使在10多年後重新復習，我卻感受不到有落伍之處，而這也正是經典之所以會是經典的原因。
ps.最後要提一下，《奇蹟餐廳》裡每個角色的名字，其實都不是亂取，皆來自義經和弁慶的故事，比如千石武與戰國(せんごく)諧音，而祿郎的名字則來自義經的原名九郎(くろう)，這顯示了千石與祿郎的關係，正如弁慶與義經。至於店名「La Belle Équipe」是從Julien Duvivier的電影La Belle Équipe 而來，原意是「良き友」之意，但也可以用源賴朝(よりとも)的意象來考慮。總之，三谷幸喜有用心。

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前陣子，台灣重拍了經典日劇《美味關係》，雖然我一集也沒看，倒是勾起我對日劇版《美味關係》的懷念。經過多方的查找，我終於買到了VCD(還是二手貨)，說也奇怪，這麼經典的日劇在台灣卻至今都沒有出版DVD，真不知道是廠商不識貨，還是觀眾不識貨了。


(照片出自：http://www.baby-kingdom.com/?uid-133360-action-viewspace-itemid-897 )
《美味關係》(美味しい関係)是1996年冬季的日劇，故事敘述一個從小被父親嚴格訓練美食口味的大小姐「藤原百惠」與性格惡劣的天才廚師「織田圭二」的愛情故事。這段愛情物語從一碗高湯開始。在百惠20歲生日那天，百惠喝到了一碗讓她永生難忘的高湯，然而那天也是她悲慘命運的開始，先是父親因為過度享用美食而導致健康出了問題，經過五年進進出出醫院後，最終離開了百惠。倒楣的事情不只如此，父親過世後，不僅公司、房子、工作被拿走，連男朋友也離她而去。就在這樣一無所有的狀態下，百惠與高湯卻意外的在「普奇蘭坊」再次相遇。這碗濃濃的高湯溫暖了百惠的心，也開啟了百惠想成為法國料理廚師的念頭，因此，硬是要普奇蘭坊的主廚織田收她為徒，並由此展開了一段料理與愛情的故事。



(照片出自：http://www.baby-kingdom.com/?uid-133360-action-viewspace-itemid-897 )

這是個很簡單的故事，但在中山美穗和唐澤壽明的詮釋下，卻是那麼閃閃動人。首先，由中山美穗飾演的百惠是一個愛哭、愛說謊也愛撒嬌的大小姐，然而這樣個性的女生卻是唐澤壽明飾演的織田主廚最討厭的女生典型。因此，他不僅訂出在廚房不得哭泣、說謊和撒嬌的規定，更始終對她惡言相向，說話完全不留情面。然而，百惠卻像是王爾德的童話《快樂王子》中的王子一樣，在一次又一次的付出和一回一回的努力後，得到了織田的認同，可以說百惠用悲切的眼淚、溫柔的謊言和可愛的撒嬌，解放了織田禁閉的心。我一直不是很喜歡愛哭、很會ㄋㄞ的女生，但是我卻很喜歡百惠，我想百惠這個角色大概也只有中山美穗能夠勝任了，畢竟，要演這種角色又不會惹觀眾討厭，應該只有中山美穗辦的到。而主廚織田因為小時候被父母遺棄在餐廳，因此造成他對人不信任，並成就了他的壞個性和濫脾氣，但是壞嘴之下的他，卻有一顆對料理熱情的心，他把所有的感情都投注在料理上，這也就是他的料理能夠溫暖人心的理由。這個角色由唐澤壽明來飾演實在具有畫龍點睛的效果，我很愛看他在廚房敲打平底鍋，對著百惠大叫：「邪魔！邪魔！邪魔！」(日語，礙事之意)的畫面。當然，我更喜歡最後用親吻結束吵架的畫面，多織田阿！
另外，普奇蘭坊的各位也非常恰如其分，包括飾演老闆的森本レオ、老闆女兒的山口紗彌加、二廚的草剪剛，甚至連由飯島直子飾演一直卡在百惠和織田中間的可奈子，也不是那麼讓人討厭，這大概是我第一次不怎麼討厭這種卡在中間的女人。更神奇的是，這部明明是12年前的日劇，大家的變化似乎都不大，可見大家都駐顏成功。
不過，《美味關係》中對法國料理的置入性行銷過少，因此，我們也就難在其中看到關於法國料理的詳細介紹，對於很愛看料理介紹的我來說，這是一個小小的遺憾。但是，片名《美味關係》本身就具有雙重的意義，其意指的內涵不僅是食物的美味關係，更重要的是指人與人之間的美味關係，因此劇中除了討論人對料理的感情之外，更主要的是討論人與人之間的情感關係，不管是家庭關係、愛情關係、朋友關係，這一切在美食的調味之下，雖然有哭有笑，但是都很美味。

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        大約在九○年代初，那時我還是個國中生，日本的加勢大周、吉田榮作和織田裕二在日本紅透半邊天，甚至被媒體稱為「平成御三家」。當時日劇風剛吹進台灣，衛視中文台首次在台灣播映日本連續劇時，前兩部就是加勢大周的《愛的競走》(1992)和吉田榮作的《不能不愛》(1991)。其中吉田榮作與石田百合子的《隔世情未了》(1992)一劇，更是創造出完美愛情的神話。相比之下，長的沒有加勢大周淘氣可愛，也沒有吉田榮作性格帥氣的織田裕二，就沒那麼吃香了。織田一直到《東京愛情故事》(1991)中無可取代的「完治」一角，才奠定他在台灣的知名度，否則他就只是那個比較無名的「第三家」。

 
    

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     在我的高中時代，非常喜歡真田廣之和櫻井幸子的「高校教師」(1993)，一個失意的高中老師羽村隆夫(真田廣之)和一個正值青春、特立獨行的高中女生二宮繭(櫻井幸子)，兩人相遇的那一瞬間，故事由此開始。劇情雖然非常有違倫常，師生戀、強暴、亂倫、同性愛，但是往往展現出人性的弱點和最卑微、懦弱的一面，很殘酷，卻帶有人性的真實。人往往無法真正面對心中真實甚至可怕的那一面，編劇野島伸司卻不忌諱的拿出來，當然有些戲劇化的渲染，但是我們卻也無法不承認。故事的結尾，隆夫和繭兩人的生命如同櫻花一般，散落在火車的某一節車廂，窗戶上畫著兩隻相愛的小貓，這是他們兩人單純的愛的証明。

       這部連續劇在1993年創下極高的收視率，最終回甚至高達30%以上。然而，除了戲劇本身的精彩之外，千住明的配樂可說是大功一件。他採用1976年森田童子的單曲「ぼくたちの失敗」，作為最重要的背景音樂。「ぼくたちの失敗」是一首非常簡約的曲子，吉他、鋼琴、大提琴、口哨和童子耳語呢喃似的歌聲，卻營造出極為淒涼動人、悲傷莫名的憂傷氣氛。這樣的選擇可說和劇情本身達到百分之百的契合，相輔相成，為戲劇本身作了加分。森田童子是一個非常奇特的歌手，高中時代因為不堪社會的壓力而休學，20歲時因為摯友的死亡而決定以一把吉他朝音樂之路前進，捲捲蓬蓬的頭髮，外加一副大墨鏡，很有流浪者、嬉皮的味道。她本身也是一個文學創作者，據說他的文學作品極具太宰治的影子，我沒有見過，所以僅能轉述。1993年由於「高校教師」的成功，森田的「ぼくたちの失敗」單曲也因此大賣，70年代的民歌又再次席捲日本樂壇。
     其實，我早已經忘記連續劇的確切劇情和童子的歌聲，只是隱約中記得有那麼一部連續劇和那麼一首歌。這幾天看「新‧高校教師」後，讓我重新拾起多年前的記憶。新劇可說是為了向舊劇致敬，不過雖然同是師生戀的故事，基本的觀念卻有了置換，男女主角兩人的關係從「愛」變成「依存」，也因此野島伸司曾表示：若是舊劇要表達的是I Love You，新劇則是I Need You。前者是單純的戀愛，後者則是依存的關係。因此，郁己(藤木直人)和雛(上戶彩)兩個快要失去生存感的人，互相依存，彼此取暖，藉以獲得存活的勇氣。當然，配樂的千住明沒有忘記童子，「ぼくたちの失敗」哀傷的歌聲繼續伴隨著悲傷的故事。
     我以為，童子個人特殊的氣質和思考，加強了「ぼくたちの失敗」一曲的成功，而「ぼくたちの失敗」的成功，也強化了「高校教師」的整體戲劇氣氛和情節發展。然而，「新‧高校教師」在劇情安排和故事上，沒有舊劇來的成功， 但是童子的悲觀無力的聲音卻也幫忙拉回幾分。在2007年的第一天，我撿起了多年前的記憶，因此放上來紀念一番，這應該是我的懷舊吧！ 
(原作於2007年1月1日)

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